Altea Media Music Reviews Of Reviews

Franz Liszt:  Angels & Demons  - Stella Almondo, piano  À vingt ans à peine, Stella Almondo ne joue pas Liszt en jeune virtuose appliquée : elle en assume les excès, les vertiges et la sensualité. Si certaines pages lyriques peuvent encore gagner en profondeur, l’aisance digitale, le sens du théâtre et surtout l’incandescence d’ Après une lecture du Dante imposent une personnalité déjà singulière. Naïve Note: 4,5/5 Visionner le clip vidéo Acheter cet album Accéder à la chaîne Altea Media I Love TV Il y a chez Stella Almondo une qualité immédiatement lisztienne : elle n’a pas peur de l’excès. Là où tant de jeunes pianistes, soucieux de respectabilité, neutralisent la part de théâtre, de sensualité et d’extravagance de cette musique, elle accepte au contraire d’en parcourir les zones dangereuses. La Première Méphisto-Valse donne le ton. Le rythme y possède une véritable ivresse, les ruptures sont franches, les traits fusent sans raideur et le clavier conserve, même da...

In deinen Süßen Händen -   Musik für verlorene Seelen  - Franz Schubert – Johann Sebastian Bach - Coline Dutilleul, mezzo-soprano - Aurelia Vişovan, piano Coline Dutilleul aborde Schubert sans chercher l’effet ni la séduction immédiate : elle en révèle la solitude, la fièvre et la part presque existentielle. Soutenue par l’excellent piano d’Aurelia Vişovan, elle signe un récital d’une intensité rare, même si les interludes de Bach, beaux en eux-mêmes, ne s’imposent pas toujours avec évidence. Fuga Libera FUG864 Note: 4,5/5 Visionner le clip vidéo Acheter cet album Accéder à la chaîne Altea Media I Love TV Programmer Du bist die Ruh, Gretchen am Spinnrade, Die junge Nonne ou Der Jüngling und der Tod lorsqu’on est encore au début d’une carrière relève presque de l’inconscience. Ces lieder ont été chantés, enregistrés, disséqués par plusieurs générations d’interprètes, au point que la moindre affectation y devient immédiatement perceptible. Coline Dutilleul relève pourtant c...

Ludwig Van Beethoven:  Complete Variations, Vol. 3 – Diabelli Op. 120, WoO 66, 71, 72, 73… Ligeti : Musica ricercata – Kurtág : extraits de Játékok - Cédric Tiberghien, piano Pour clore son intégrale des variations de Beethoven, Cédric Tiberghien confronte les ultimes pages du corpus aux univers de Ligeti et Kurtág. Si le concept atteint parfois ses limites, les Diabelli couronnent l’entreprise par une lecture raffinée, inventive et profondément musicale, à laquelle manque seulement un peu de démesure. Harmonia Mundi HMM902437.38 Note: 4,5/5 Visionner le clip vidéo Acheter cet album Accéder à la chaîne Altea Media I Love TV Depuis le premier volume de cette entreprise, Cédric Tiberghien poursuit une double ambition : graver l’ensemble des variations pour piano de Beethoven et inscrire celles-ci dans une histoire beaucoup plus vaste du principe de transformation musicale. Sweelinck, Mozart, Schumann et d’autres jalonnaient ainsi les précédents épisodes. Arrivé à ce troisième et dern...

Ludwig van Beethoven:  Les derniers quatuors à cordes - Quatuor Diotima Le Quatuor Diotima projette le dernier Beethoven dans une lumière acérée, moderne et sans révérence inutile. La lecture fascine par sa précision, ses contrastes et une Grande Fugue d’une violence physique saisissante, mais convainc moins dans les pages qui réclament davantage de chant et de continuité. Une intégrale radicale, stimulante, parfois déroutante, qui renouvelle réellement l’écoute de ces œuvres. Pentatone PTC 5187604 Note: 4,5/5 Visionner le clip vidéo Acheter cet album Accéder à la chaîne Altea Media I Love TV On n’aborde pas les derniers quatuors de Beethoven sans une idée forte. Le Quatuor Diotima en possède une, très clairement affirmée : débarrasser ces œuvres de leur surcharge métaphysique, en exalter les fractures, les étrangetés et la modernité, et les lire avec l’acuité acquise au contact du répertoire des XXe et XXIe siècles. Dès l’op. 127, la personnalité sonore de l’ensemble s’impose...

Haendel, Schumann, Schulz-Evler - Nelson Goerner, piano De la lumière de Haendel aux songes fragmentés de Schumann, Nelson Goerner construit un récital où la variation et la danse deviennent les deux faces d’un même imaginaire. Son Schumann, plus lyrique et vagabond que tumultueux, divisera peut-être, mais fascine par la beauté du son et la liberté du récit. Les éblouissantes Arabesques de Schulz-Evler referment avec panache un programme d’une grande finesse. Alpha Classics Note: 4,5/5 Visionner le clip vidéo Acheter cet album Accéder à la chaîne Altea Media I Love TV À première vue, le programme pourrait sembler disparate : la Chaconne HWV 435 de Haendel, les Davidsbündlertänze de Schumann et les Arabesques de concert de Schulz-Evler sur Le Beau Danube bleu. En réalité, Nelson Goerner y construit un parcours d’une rare cohérence, fondé sur la variation, la danse et la métamorphose. D’un compositeur à l’autre, le pianiste suit moins une logique historique qu’un chemin poétique, depuis ...

Joseph Bologne de Saint-George - Portrait - Lauranne Oliva, soprano · Bastien Rimondi, ténor · Victor Sicard, baryton - Théotime Langlois de Swarte, violon et direction - Orchestre de l’Opéra Royal Théotime Langlois de Swarte restitue à Saint-George toute la diversité d’un musicien au cœur du Paris des Lumières : virtuose, chef, homme de théâtre et compositeur. Concerto, symphonie, opéra-comique et ballet composent un portrait vivant, porté par un Orchestre de l’Opéra Royal nerveux et des chanteurs très investis. Quelques limites d’écriture et une captation perfectible n’empêchent pas ce double album de s’imposer comme une remarquable porte d’entrée dans son œuvre. Château de Versailles Spectacles Note: 4,5/5 Visionner le clip vidéo Acheter cet album Accéder à la chaîne Altea Media I Love TV La destinée de Joseph Bologne de Saint-George est si spectaculaire qu’elle risque toujours de reléguer sa musique au second plan. Né en Guadeloupe en 1745, violoniste virtuose, chef d’orch...

Philip Glass - Hourglass - Suite from The Hours, Tirol Concerto - Simone Dinnerstein, piano et direction - Baroklyn Simone Dinnerstein révèle un Philip Glass infiniment plus mobile, polyphonique et coloré que ne le laisse entendre l’étiquette de musique répétitive. Si The Hours séduit par son lyrisme sombre et son somptueux équilibre entre piano et cordes, le Tirol Concerto constitue le véritable sommet du disque. Virtuosité, précision métrique, humour et sensualité sonore : un apport majeur à la discographie de Glass. Naïve Note: 4,5/5 Visionner le clip vidéo Acheter cet album Accéder à la chaîne Altea Media I Love TV Philip Glass a longtemps souffert d’une réputation réductrice : celle d’un compositeur « répétitif », dont les œuvres se construiraient par accumulation de cellules obstinées et transformations presque imperceptibles. Hourglass rappelle à quel point cette lecture est insuffisante. Sous les doigts de Simone Dinnerstein, la répétition cesse d’être un procédé...