Altea Media Music Reviews Of Reviews

Pierre Boulez – Livre pour Quatuor - Quatuor Diotima Un enregistrement capital, à la fois révélateur, problématique et inoubliable : l’utopie sonore de Boulez enfin incarnée dans toute son ampleur. Pentatone PTC 5187360 Note: 4,5/5 Visionner le clip vidéo Acheter cet album Accéder à la chaîne Altea Media I Love TV Un monument de l’inachevé enfin révélé Commencé en 1948, le Livre pour Quatuor occupe une place singulière dans l’œuvre de Pierre Boulez : celle d’un projet à la fois matriciel et inabouti. Dès l’origine, l’ambition était immense : bâtir un cycle pour quatuor à cordes qui ne se contente pas d’hériter de la Seconde École de Vienne, mais qui la dépasse en lui imposant une architecture modulable, éclatée, perméable à toutes les tensions de l’avant-garde d’après-guerre. Boulez lui-même ne réussira jamais à mener à terme le quatrième mouvement. Ce n’est qu’après sa mort que Philippe Manoury, intime de son langage, proposa une version jouable, permettant de redonner unité et souffl...

Festival de Salzbourg 2025 - Georg Friedrich Haendel - Giulio Cesare in Egitto - Dmitri Tcherniakov - Emmanuelle Haïm Giulio Cesare à Salzbourg 2025 est une proposition artistique stimulante, qui bouscule les habitudes sans trahir l’essence de Haendel. La direction d’Emmanuelle Haïm constitue le fil d’or du spectacle, tandis que les interprètes principaux marquent durablement. Une œuvre à découvrir pour les mélomanes prêts à s’immerger dans une interprétation à la fois rigoureuse et émotionnellement engagée. Festival de Salzbourg 2025 Note: 4/5 Visionner le reportage vidéo Accéder à la chaîne Altea Media I Love TV Une interprétation baroque au carrefour de la tradition et de la modernité La production de Giulio Cesare proposée au Festival de Salzbourg 2025, dirigée par Emmanuelle Haïm et mise en scène par Dmitri Tcherniakov, représente un moment fort de la saison baroque européenne. Ce spectacle conjugue une direction musicale vibrante, une mise en scène audacieuse, et une distribution...

Festival de Verbier 2025 - Récital Evgeny Kissin - Salle des Combins, 21 juillet 2025 – Verbier Festival Ce récital, d’une tenue technique irréprochable et d’une intensité constante, s’est imposé comme l’un des moments forts du festival. On pourra discuter le Bach, trop ancré dans la sonorité romantique pour séduire les puristes, ou certains excès de projection dans Chopin. Mais l’aisance avec laquelle Kissin navigue entre lyrisme et tragédie, la profondeur de son Chostakovitch et la solidité de sa vision font de cette soirée un rendez-vous marquant. C’est un récital qui, par sa puissance et ses choix affirmés, restera gravé dans les mémoires. Festival de Verbier 2025 Note: 4/5 Visionner le reportage vidéo Accéder à la chaîne Altea Media I Love TV Grandeur et ombres d’un récital magistral Sous le grand chapiteau de la Salle des Combins, le public du Verbier Festival avait répondu présent pour accueillir l’un des géants du piano contemporain. Le programme choisi par Evgeny Kissin, d’un...

Rheingau Musik Festival 2025 - Brahms - Double Concerto & Symphonie n°4 - Renaud Capuçon (violon), Julia Hagen (violoncelle), Bamberger Symphoniker, dir. Jakub Hrůša Une soirée contrastée, portée par la force du dialogue entre deux solistes inspirés, mais affaiblie par une direction orchestrale parfois trop massive et des détails perfectibles. Rheingau Musik Festival 2025 Note: 3,5/5 Visionner le reportage vidéo Accéder à la chaîne Altea Media I Love TV Une passion retenue, un équilibre perfectible En lançant la deuxième soirée brahmsienne de leur résidence au Rheingau Musik Festival, les Bamberger Symphoniker, sous la direction de Jakub Hrůša, proposaient un programme ambitieux mais contrasté. Si le Double Concerto de Brahms a offert quelques moments d'une rare intensité grâce au duo Capuçon–Hagen, la Symphonie n°4 a laissé transparaître certaines fragilités orchestrales. La violoncelliste Julia Hagen ouvrait le concerto avec une sonorité expressive mais empreinte de tension, ...

Leoš Janáček - Jenůfa Agneta Eichenholz - Katarina Karnéus - Aleš Briscein - Nicky Spence - Carole Wilson - London Symphony Orchestra & Chorus - Sir Simon Rattle Cette Jenůfa de Rattle n’est pas la plus déchirante jamais gravée. Elle ne cherche pas à surpasser l’impact émotionnel brut des versions Mackerras ou Ančerl. Mais elle impose une vérité musicale, une rigueur dramaturgique et une lisibilité émotionnelle rares. En cela, elle s’impose comme une lecture de référence du XXIᵉ siècle, pour qui veut comprendre l’œuvre dans toute sa complexité morale et musicale. LSO Live Note: 4,5/5 Visionner le clip vidéo Acheter cet album Accéder à la chaîne Altea Media I Love TV Après La Petite Renarde rusée et Káťa Kabanová, Sir Simon Rattle poursuit son exploration de l’univers théâtral de Janáček avec Jenůfa, chef-d’œuvre de 1904, charnière entre le drame populaire et l’opéra moderne. Avec cette nouvelle version captée en concert au Barbican, il ne cherche ni à reconstituer un folklore sonor...

Jean-Baptiste LULLY - Atys (1676) - Cappella Mediterranea - Chœur de Chambre de Namur - Leonardo García-Alarcón - Matthew Newlin - Giuseppina Bridelli - Ana Quintans - Andreas Wolf Cet Atys est intellectuellement stimulant, visuellement magnétique, musicalement riche, mais esthétiquement trop éloigné de son matériau d’origine pour convaincre sans réserve. À écouter, assurément, pour la beauté de certaines séquences, pour la modernité du geste, pour le vertige du choix artistique. Mais à réserver à ceux qui acceptent que Lully puisse devenir — momentanément — baroque à l’italienne, presque expressionniste. Château de Versailles Spectacles CVS113 Note: 3,5/5 Visionner le clip vidéo Acheter cet album Accéder à la chaîne Altea Media I Love TV Plus de trois siècles après sa création à Saint-Germain-en-Laye, Atys continue d’interroger notre rapport au théâtre musical français du XVIIe siècle. Œuvre fondatrice, synthèse parfaite du classicisme tragique et de l’invention musicale, cette tragéd...

Smetana - Quatuors à cordes n°1 & 2 - Zemlinsky Quartet Le Zemlinsky Quartet livre une lecture intensément dramatique et culturellement enracinée des deux quatuors de Smetana. Leur engagement émotionnel, leur précision rythmique et leur compréhension idiomatique dépassent bien des versions internationales plus policées. Ce disque n’est pas seulement une réussite artistique : c’est une proposition esthétique forte, qui s’impose désormais comme une référence moderne du répertoire. Evil Penguin Classics EPRC0069 Note: 4,4/5 Visionner le clip vidéo Acheter cet album Accéder à la chaîne Altea Media I Love TV La musique de chambre de Smetana est peu abondante mais profondément personnelle, et nulle part cela n’est plus manifeste que dans ses deux quatuors à cordes. Écrits tardivement, à un moment où la surdité s’impose tragiquement dans sa vie, ils forment un diptyque à la fois introspectif et lyrique, à forte charge autobiographique. S’ils ont tardé à s’imposer dans le répertoire, ces d...